中国3D电影面临哪些挑战？ | 2013-05-30 21:12:45 (被阅读 676 次) |  | 先盘点一下中国3D电影市场的情况。2008年3D电影第一次在中国大范围放映，2012年，中国国产3D电影7部，5部真人电影，两部动画片。这几年，中国银幕数增长非常惊人，到2012年中国3D银幕占总数70%，中国3D银幕市场目前是全球第一。从2008年到2012年国内上映的3D影像包括科幻片、纪录片、演唱会等。在国外，动画类型占了3D影片的主流。就内容和题材来说，国内主流3D影片是武侠，而国外则是科幻、魔幻。2010年《阿凡达》上映之后，全球电影人都很兴奋，把2010年定义世界电影的3D元年，我个人认为2012年才是中国3D电影元年。
陈国富先生曾经说过，在《画皮2》上映的时候，“电影不止是电影，还是宣泄活动，这个活动有极尽感官之能事的态度”。2012年中国电影界的重大事件就是《画皮2》的成功，2012年上半年市场比较低迷，直到《画皮2》上映，大家第一次看华语3D电影连续打破12项纪录，带动了行业的发展，给了投资人信心。因此，《画皮2》后便有了《太极1》《太极2》。2012年总共5部3D国产真人电影，其中三部半3D效果由我们公司制作。
2012年全球3D电影只有36部，但是拿到全部票房40%的份额。中国5部3D电影占当年国产电影收入的四分之一以上。中国电影票房排行前十位的影片，6部是3D电影，其中3部产于2012年。
题材单一导致竞争力不足
中国可制作的题材相对局限和单一化，目前科幻片几乎没有，而好莱坞科幻大片层出不穷。魔幻影片有可能成为中国未来3D电影发展的主要题材，《宝莲灯》《鬼吹灯》应该属于这类题材。另外一大类属于年代戏、动作武侠类，去年这类题材影片过多，有些观众对动作影片有点反感。国内很多公司想做惊悚影片，由于中国惊悚类影片一般超不过3000万人民币的票房收入，也不太适合3D。纪录片特别合适，但是中国目前还没有，动画片尽管相对较多，但是中国动画市场仍然不成熟。从题材本身来说，3D国产电影具有一定的局限性。
2012年3D制作公司如雨后春笋，但其中真正能运作起来的不到5家，可能还少于这个数字。整个中国3D市场容量还很低，无法容纳太多的公司竞争，所以导致很多价格竞争的现象出现。
此外还有电影行业本身的挑战。电影公司要压制我们的价格让我们很痛苦。因为国内电影营收的压力很大，这导致价格成为竞争的先决条件。好莱坞面对的是全球市场，有三层回收的市场。中国电影目前回收路径比较单一，票房是唯一的回收市场，像赌博行为，赢了就赚了，赔了没有翻盘方法，导致国内电影制作公司在选择技术还是选择演员上，可能更相信演员能带来票房直接收入，这是很大的问题。
现在中国电影市场全球第二，很多国外公司纷纷想来中国，与中国合作，这是很好的现象。但是在参与海外竞争的时候，发现了对我们非常不利的因素，我们在竞标《西游降魔篇》的时候，一开始谈得很好，美国一家3D公司也在跟周星驰谈。我们自我感觉有价格优势，没想到对手报出的价格居然更低，我们自信的优势反而变成了劣势。后来我们才了解，对方把影片包到韩国，韩国政府有补贴。在这种合作过程中，我们的民族企业应该知道向先进者学习什么，不能总想出卖廉价劳动力，我们应该有别的优势。
制作方与观众审美存在差异
谈起3D，仿佛每个人都是专家，这个是真3D、这个是假的。没有标准便无法评判公司质量好坏，只能用价格作为最终的衡量因素，中国3D电影处于恶劣竞争环境下，这个产业的标准很难统一，另外影院差异化严重，无法形成统一的观映感受，有的灯泡亮度是70%、有的亮度是90%，这就是中国目前放映的现状。就我们自己的体会来说，中国观众喜欢摘眼镜判断是不是真3D，他们认为摘了眼镜能看到重影的就是真3D，反之则是假的，这很有趣。中国观众喜欢很多物体从银幕飞出来的感觉，注重视觉刺激。我们很迷惑。因为曾受国外3D理念的影响，即首先给观众安全的3D电影，不要让大家看一部电影产生头晕、呕吐的现象。《画皮2》就是用这个标准制作出来的。我们却听到很多诟病的声音，观众说摘了眼镜也能看，不是真3D。《画皮2》我们做得比较保守，因为《画皮2》是爱情片，所以导演拍摄时运用了大量的面部特写镜头，这是无法做3D效果的，比如陈坤的哭泣、赵薇表演非常感人，这都无法用很强的3D效果。到了《太极2》我们被迫采用一些方法，让观众摘眼镜看到的必须是重影，于是，观众觉得《太极1》《太极2》还不错。
3D技术理念需要中国化
3D是技术，技术本身为艺术服务，不要跳开艺术本身只谈技术，一个好的3D电影前期一定进行3D镜头语言的设计，一部3D电影用3D摄像机，完全采用2D叙述方法拍也不是好的3D电影，前期进行3D电影设计，后期采用其他手段。3D标准设计非常重要，我们现在提倡一个观点，叫3D电影综合解决方案，就是前期我们要有标准、要有镜头的语言设计，然后现场选择是实拍还是转制。我们并不赞成所有电影都要实拍或是转制，比如绿背成影的镜头，好莱坞拍这样的电影不存在任何心理障碍，但我们则不行，会陷入真假3D的心理局限。如果盲目追求实拍，又花时间、又花钱，效果却未必提升更多，我们一直觉得中国进入这个行业要现实，不要盲目追求过高的东西。此外，要有视觉奇观的设计以及视觉奇观与剧情完美结合。如果题材无法做视觉奇观出来，建议不要做3D电影。
同时，国内导演对电影科技应用了解不够深入，掌握得不够熟练，特效给导演带来什么？特效能实现什么样的效果？存在很多的不确定性。老一代导演更愿意布景，对现场的把握性更强一些，对特效的需求就薄弱些。此外，国内高科技电影的基础比较薄弱，比如3D如何和特效结合？标准谁来定？因为现场过程中的特效是绿背，绿背后边的景如何确定立体效果，如果做完特效再交给3D制作方核定，会增加成本，因此，整体合作在目前还是比较困难。
我们从业者大多数属于专业技术人员，可能对电影本身的理念、对电影本身镜头的运用完全不了解，导致单一员工的创作力低下。3D团队一定要与特效团队紧密合作，没有特效做不出好的3D电影，比如《少年派的奇幻漂流》中，派看海啸的戏绝对不是实拍出来的。因此，与特效公司紧密合作才是创造好的3D电影必要的条件。最后根据舒适度把所有焦点和屏幕关系进行调整。3D字幕制作也很重要。最后建议放每一部3D电影的时候，电影院一定要把放映机灯泡调亮。
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